Culture - Loisirs
La saison passe... Plus que deux rendez-vous pour cette cuvée 2009/2010, mais non des moindres !
Si en mars c’est Marseille et ses marseillais que nous découvrirons sous un jour nouveau grâce à Ali Bougheraba, Jeanluc Epalle répondra local avec la culture stéphanoise en mai... un duel au sommet, qui ne serait pas sans nous rappeler d’autres affiches en d’autres temps !
Gageons que nous finirons l’année dans de beaux éclats de rire...
Au plaisir de vous accueillir !
Ali au Pays des Merveilles – Ali Bougheraba
Humour – salle de spectacles
Plein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€
« En général, quand on est petit, on veut devenir un cowboy, un pompier, une infirmière ou un tigre, moi quand j’étais petit, j’avais un autre rêve, je voulais m’envoler dans le ciel, et voir mon quartier d’en haut. Parce que mon quartier c’est un pays merveilleux… C’est le Panier… Le plus vieux quartier de Marseille, une merveille. »
« Ali... au pays des merveilles » est une sorte de fable contemporaine fortement inspirée de la réalité. Ali qui a grandi dans ce pays, tient le rôle du narrateur. A la manière d’un guide expérimenté et bien attentionné, il nous invite à découvrir ce pays en nous livrant ses codes et coutumes…
Il fouille sa mémoire comme on fouille une vieille malle enfouie dans un grenier et s’extasie de redécouvrir les caractères et les travers de personnages plus atypiques et truculents les uns que les autres qui ont marqué son enfance…
Ce pays où les cultures et les dialectes se croisent et se mélangent, où les odeurs des épices orientales côtoient celles des sauces tomates italiennes, ce pays où dans le même quart d’heure on se fâche à mort puis on se réconcilie autour d’un verre, ce pays c’est son quartier, Le Panier.
Dans les souvenirs d’Ali, ce quartier composé de ruelles étroites et d’immeubles rongés par le sel ressemble à un bateau. Fait de terre et de pierres, il se serait amarré à la pointe de Marseille avec à son bord des centaines de migrants venus chercher fortune et qui se sont installés là pour toujours, tentant tant bien que mal au fil des générations de s’adapter à cet endroit qui est devenu par la force des choses leur seul point commun, l’unique lien entre toutes leurs différences, leur repère, leur univers, leur pays.
Après le succès des Bonimenteurs, Didier Landucci co-écrit le texte et en signe la mise en scène.
Comment réserver ? + d’infos
Reculez vers l’avant c’est plein de vide – Epallle Théâtre
Théâtre / humour – salle de spectacles
Plein tarif 14€ / Tarif réduit 10€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Le meilleur de Jeanluc Epallle, ce qui n’est pas peu dire !
Avec ce nouveau florilège des moments les plus drôles, les plus tendres et les plus émouvants de ses derniers spectacles (3 solos pour un seul homme, Si vous croyez que ça m’amuse, Tâchez-moyen de pas trop tirer peine, Poussez pas, tout le monde monteront si chacun y met du leur, Vois-tu-moi-le-rien-que..., Changement de programme…), Jeanluc nous propose un plongeon au cœur de la culture stéphanoise.
Reculez vers l’avant c’est plein de vide est un spectacle que les autres régions peuvent nous envier : véritable travail de mémoire sur la culture parlée, le vécu, la culture populaire, ce patrimoine local est sublimé par une démarche artistique intransigeante.
La construction intelligente du spectacle permet aux "non pratiquants" de comprendre, Reculez vers l’avant… est donc à conseiller aux nouveaux arrivants pour capter l’âme du pays.
Bref, si vous ne connaissez pas Jeanluc Épallle, c’est le bon angle pour l’aborder et si vous le connaissez, c’est le meilleur moyen pour vous souvenir de ce que vous regretteriez d’oublier...
Plus d’infos sur http://epallle.theatre.free.fr
Un spectacle de Jean Luc Epallle et Joël Dimier
Comment réserver ? + d’infos
///////////////////////////////////////////////////////////
Tango Argentique
Compagnie Villanueva Tango – salle de spectacles
Spectacle musical avec 6 musiciens et 2 danseurs
Spectacle offert – réservation nécessaire : nombre de places limité
Tombés par hasard sur une malle oubliée, deux jeunes gens vont retracer l’histoire d’un grand père expatrié en Argentine, à la découverte d’une culture et d’une nouvelle langue : le Tango. L’émotion et la grâce du mouvement alliées à la densité de la musique tango nous offrent alors un spectacle intimiste mais époustouflant, salué par la critique en Avignon.
Ce n’est pas par hasard que nous vous proposons de commencer l’année avec « Tango Argentique » : chaleureux et sensuel, séduisant comme un voyage que l’on attendait, les 6 musiciens nous transportent dans une rêverie musicale dansée par un couple aérien… talons aiguilles aux pieds et tête dans les étoiles…
Plus d’infos sur http://villanuevatango.free.fr/
Cie Villanueva Tango : Sofia Saborido et Jean Ronald Tanham (auteur), et les musiciens du collectif Roulotte Tango : Julien Blondel (piano), Maxime Point (bandoneon), Guillaume Thiollière (accordéon), Benoit Roche (contrebasse), Sarah Lecourt (violon), Rémy Cortial (guitare)
Les Petites Comédies
Rencontre/théâtre– salle de spectacles
Rendez-vous spécial pour les 12-19 ans
Par les élèves de la Comédie de Saint Etienne
gratuit
Les Petites Comédies, c’est un moment vraiment particulier réservé aux 12-19 ans.
Les Petites Comédies c’est une rencontre avec 2 élèves comédiens, pour un moment de théâtre d’une vingtaine de minutes et la possibilité d’échanger ensuite autour d’un jus de fruits.
Faire naître les émotions, tenir le public, le métier de comédien et la façon dont ça se travaille… on imagine une discussion en toute décontraction sur la scène du théâtre… n’hésitez pas à passer la porte de la salle de spectacles !
Plus d’infos sur www.comedie-de-saint-etienne.fr
Pour la saison 2009-2010, La Comédie a passé commande de courts textes rendant compte des désordres de notre continent à cinq auteurs français et étrangers. Ainsi, de la Biélorussie (avec Nikolaï Khalezine) à l’Italie (avec Rocco D’Onghia), en passant par la Belgique (avec Stanislas Cotton) et la France (avec Evelyne Loew), ces auteurs nous ferons partager leur regard sur l’Europe. Et pour apporter un peu de piment africain dans ce chaudron européen, La Comédie a passé la même commande à l’auteur togolais Kokouvi Dzifa Galley.
C’est l’un de ces 5 textes qui sera joué à l’Horme dans une mise en scène de Nathalie Ortega.
La Comédie de St Etienne a aussi son école : 3 années d’études attendent les apprentis comédiens avant de décrocher leur diplôme. Les Petites Comédies font partie de la formation : exercice imposé aux élèves de seconde année, tout repose sur leur capacité à captiver le public pour un théâtre sans fioritures… un vrai défi !
///////////////////////////////////////////////////////////
Juan Carmona Quartet
Concert flamenco en collaboration avec Rhino Jazz Festival – salle de spectacles
Plein tarif 13€ / Tarif réduit 10€ / gratuit pour les moins de 12 ans
Pour la troisième année consécutive, nous avons le grand plaisir de recevoir le Rhino Jazz à L’Horme. Ce festival que l’on ne présente plus et dont l’aura rayonne bien au-delà de notre vallée, promet toujours de belles découvertes et des émotions fortes.
Cette année c’est un invité d’honneur que nous recevons, un des grands noms actuels du flamenco : Juan Carmona.
Juan Carmona fait indéniablement partie des guitaristes les plus créatifs de la nouvelle génération flamenca. Il surprend et dérange. Quelque part entre la connaissance profonde des genres et des styles traditionnels et une ravageuse modernité, Juan Carmona est un novateur, un des maillons les plus vaillants de ce début de siècle.
A son très long palmarès de récompenses, concerts et collaborations artistiques, il faut ajouter une particularité unique : un triomphe définitif en Espagne et surtout en Andalousie, pour ce gitan d’origine française. En quartet, ce sont de nouvelles couleurs que Juan nous proposera : un flamenco aux accents de jazz appuyé par la flûte et la basse. Une soirée enivrante en perspective !
Plus d’infos sur www.rhinojazz.com et www.juancarmona.com
///////////////////////////////////////////////////////////
Magyd Cherfi « Pas en vivant avec son chien »
Chanson française – salle de spectacles
Plein tarif 14€ / Tarif réduit 10€ / - de 15 ans 5€ (hors frais de location)
On connaît Magyd depuis l’aventure Zebda où il a écrit et chanté les textes pendant plus de 15 ans. On connaît aussi Magyd pour son implication politique dans la cité, homme de cœur et de valeurs… on le retrouve aujourd’hui sur scène avec un deuxième album personnel, teinté de reggae, de musiques latines, berbères ou slaves.
Une âme d’écrivain dans un corps de chanteur. Magyd soigne ses textes, entre revendication et tendresse, entre Renaud et Brassens ; les sujets le touchent au cœur : racines, identité, fraternité.
Magyd est aussi un homme de scène. Une voix envoûtante et des musiciens hors pair, c’est un de ces moments rares où l’on partage une vraie générosité.
Si les plus jeunes connaissent, que les moins jeunes soient curieux : toujours poète, toujours militant, Magyd Cherfi est un homme honnête dont l’intégrité impose le respect.
Un spectacle en partenariat avec Radio Dio
Plus d’infos sur www.magydcherfi.com
Magyd Cherfi ; Pierre-Emmanuel Roubet, claviers, accordéon
Sébastien Rideau, guitares ; Cyril Amourette, guitares ; Julian Babou-Carimbacasse basse ; Fréderic Petitprez, batterie
Dessins : Manu Larcenet
Percussions Clavier de Lyon « Trois contes »
D’après Charles Perrault et Maurice Ravel
conte musical – salle de spectacles
Plein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Le Petit Chaperon Rouge, La Belle au Bois Dormant, Le Petit Poucet… Les « Trois Contes » des Percussions Clavier de Lyon ont une odeur d’enfance, le goût des histoires racontées au bord du lit.
Et pourtant… audacieux et incisifs, parfois cruels, ces contes que l’on connaît sont racontés ici de manière assez inattendue : les artistes sont là, devant nous, comme un lien entre imaginaire et réalité ; une lectrice que l’on croit de chair et de sang nous emmène au cœur du texte original de Perrault, dans une langue vive, nerveuse, piquante même ; les illustrations s’animent sur grand écran, créant des univers fascinants.
S’il est vrai que Ravel n’a pas composé pour la percussion, l’association des marimbas, vibraphones et xylophones donne une étonnante modernité aux pièces du compositeur, mettant la musique au service des mots de Perrault.
Un moment délicieux, à partager en famille.
Plus d’infos sur www.lespcl.com
Adaptation, mise en scène : Emmanuelle Prager
Proposition originale, direction musicale, transcription : Gérard Lecointe
Images : Louise Kelh
Coproduction PCL, Théâtre de Vénissieux, le Grand Angle de Voiron / Scène Rhône-Alpes de Voiron, Théâtre de Givors – Les Saisons. Avec le soutien du Théâtre à Châtillon. Avec l’aide de la SPEDIDAM, du FCM et de la SACEM, de la Compagnie Lyonnaise de Cinéma, de la société Rythmes & Sons. Les PCL reçoivent le soutien du Ministère de la Culture - DRAC Rhône-Alpes, de la Région Rhône-Alpes, de la Ville de Lyon.
A 16h30 vous pourrez découvrir le fruit du travail des élèves de l’école de musique de L’Horme, qui ont mené un projet de mise en musique d’un texte avec les artistes des Percussions Clavier de Lyon. Entrée libre.
///////////////////////////////////////////////////////////
Les Fourberies de Scapin - Cie Emilie Valantin
Théâtre et mise en marionnette – salle de spectacles
Plein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Un grand classique s’il en est… mais une version inédite où Scapin, manipulateur, ne fait pas que tirer les ficelles de l’intrigue !
Jean Sclavis, seul en scène, réalise une performance d’acteur à couper le souffle : convaincant et séduisant Scapin, il manipule également huit marionnettes presque à taille humaine, leur donnant ce supplément d’âme qui nous fait basculer dans la farce. On est bien loin de l’image enfantine de la marionnette, dans un théâtre sublimé. Le texte devient plus lisible, les enjeux se font graves : conflit de génération, désobéissance, délinquance, désir d’émancipation et désir amoureux, argent, réputation, vies familiales doubles et secrètes… nous ramènent inévitablement au siècle présent.
Le travail d’Emilie Valantin, respectueux de la tradition, sait aussi en casser les codes surannés : sa dernière création a fait entrer la marionnette à la Comédie Française…
Servies par une mise en scène astucieuse et pleine d’ingéniosité, ces Fourberies n’ont jamais aussi bien porté leur nom… A ne manquer sous aucun prétexte !
Comment réserver ? + d’infos
Plus d’infos sur www.lefust.com
Adaptation et Interprétation : Jean Sclavis
Mise en marionnettes et accessoires : Émilie Valantin assistée de François Morinière
Mise en musique originale et clavecin : Vincent de Meester
Création lumière : Gilles Richard
Réalisation du décor : Jean-Luc Maire
Coproduction Théâtre du Fust, L’Esplanade Opéra-Théâtre de Saint-Etienne et le Théâtre de la Renaissance, Oullins.
///////////////////////////////////////////////////////////
L’Ombre Orchestre – Xavier Mortimer
Magie – salle de spectacles
Plein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Loin des shows « à l’américaine », L’Ombre Orchestre est un spectacle plein de poésie, de ceux que l’on garde précieusement dans un coin de la tête. Charmé par Xavier, magicien-musicien-danseur-mime-jongleur, gracieux et inventif, on se laisse porter par l’histoire de ce petit bonhomme et de son ombre. Tout en légèreté, Xavier créée un univers de surprises, dans lequel tous ses savoir-faire s’entremêlent jusqu’à nous laisser béats d’admiration. Subjugué, on ne cherche même plus « le truc » !
Reconnu par ses pairs et par le public, salué par la presse (coup de cœur Télérama, Le Nouvel Obs, Le Figaro…), L’Ombre Orchestre est un spectacle que l’on n’oublie pas. Si Charlie Chaplin et Mary Poppins avaient eu un enfant ensemble, il aurait pu s’appeler Xavier Mortimer !
« Les surprises sont incessantes et le public se laisse porter, charmé par la candeur apparente du personnage et sa maîtrise du jeu » Le Parisien
« Un artiste exceptionnel qui multiplie les trouvailles » Télérama TTT
Comment réserver ? + d’infos
Musiques : X.Mortimer et B. Dubost
Mise en scène : Jean Paul ROLIN
Lumières : Anne COUDRET assistée de Matthieu BASSAHON
Ville de L’Horme – Service Culturel / Cours Marin - BP 10 / 42152 L’Horme
culture@ville-horme.fr
Tél : 04 77 22 12 09
Renseignements et réservations, suivez le lien !
- téléchargez le programme
Si en mars c’est Marseille et ses marseillais que nous découvrirons sous un jour nouveau grâce à Ali Bougheraba, Jeanluc Epalle répondra local avec la culture stéphanoise en mai... un duel au sommet, qui ne serait pas sans nous rappeler d’autres affiches en d’autres temps !
Gageons que nous finirons l’année dans de beaux éclats de rire...
Au plaisir de vous accueillir !
///////////////////////////////////////////////////////////
Ali au Pays des Merveilles – Ali Bougheraba
Vendredi 19 mars 2010 à 20h30
Humour – salle de spectaclesPlein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€
« En général, quand on est petit, on veut devenir un cowboy, un pompier, une infirmière ou un tigre, moi quand j’étais petit, j’avais un autre rêve, je voulais m’envoler dans le ciel, et voir mon quartier d’en haut. Parce que mon quartier c’est un pays merveilleux… C’est le Panier… Le plus vieux quartier de Marseille, une merveille. »
« Ali... au pays des merveilles » est une sorte de fable contemporaine fortement inspirée de la réalité. Ali qui a grandi dans ce pays, tient le rôle du narrateur. A la manière d’un guide expérimenté et bien attentionné, il nous invite à découvrir ce pays en nous livrant ses codes et coutumes…
Il fouille sa mémoire comme on fouille une vieille malle enfouie dans un grenier et s’extasie de redécouvrir les caractères et les travers de personnages plus atypiques et truculents les uns que les autres qui ont marqué son enfance…
Ce pays où les cultures et les dialectes se croisent et se mélangent, où les odeurs des épices orientales côtoient celles des sauces tomates italiennes, ce pays où dans le même quart d’heure on se fâche à mort puis on se réconcilie autour d’un verre, ce pays c’est son quartier, Le Panier.
Dans les souvenirs d’Ali, ce quartier composé de ruelles étroites et d’immeubles rongés par le sel ressemble à un bateau. Fait de terre et de pierres, il se serait amarré à la pointe de Marseille avec à son bord des centaines de migrants venus chercher fortune et qui se sont installés là pour toujours, tentant tant bien que mal au fil des générations de s’adapter à cet endroit qui est devenu par la force des choses leur seul point commun, l’unique lien entre toutes leurs différences, leur repère, leur univers, leur pays.
Après le succès des Bonimenteurs, Didier Landucci co-écrit le texte et en signe la mise en scène.
Comment réserver ? + d’infos
///////////////////////////////////////////////////////////
Reculez vers l’avant c’est plein de vide – Epallle Théâtre
Vendredi 21 mai 2010 à 20h30
Théâtre / humour – salle de spectaclesPlein tarif 14€ / Tarif réduit 10€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Le meilleur de Jeanluc Epallle, ce qui n’est pas peu dire !
Avec ce nouveau florilège des moments les plus drôles, les plus tendres et les plus émouvants de ses derniers spectacles (3 solos pour un seul homme, Si vous croyez que ça m’amuse, Tâchez-moyen de pas trop tirer peine, Poussez pas, tout le monde monteront si chacun y met du leur, Vois-tu-moi-le-rien-que..., Changement de programme…), Jeanluc nous propose un plongeon au cœur de la culture stéphanoise.
Reculez vers l’avant c’est plein de vide est un spectacle que les autres régions peuvent nous envier : véritable travail de mémoire sur la culture parlée, le vécu, la culture populaire, ce patrimoine local est sublimé par une démarche artistique intransigeante.
La construction intelligente du spectacle permet aux "non pratiquants" de comprendre, Reculez vers l’avant… est donc à conseiller aux nouveaux arrivants pour capter l’âme du pays.
Bref, si vous ne connaissez pas Jeanluc Épallle, c’est le bon angle pour l’aborder et si vous le connaissez, c’est le meilleur moyen pour vous souvenir de ce que vous regretteriez d’oublier...
Plus d’infos sur http://epallle.theatre.free.fr
Un spectacle de Jean Luc Epallle et Joël Dimier
Comment réserver ? + d’infos
///////////////////////////////////////////////////////////
C’était en septembre...
///////////////////////////////////////////////////////////
Tango Argentique
Samedi 19 septembre à 20h30
Compagnie Villanueva Tango – salle de spectaclesSpectacle musical avec 6 musiciens et 2 danseurs
Spectacle offert – réservation nécessaire : nombre de places limité
Tombés par hasard sur une malle oubliée, deux jeunes gens vont retracer l’histoire d’un grand père expatrié en Argentine, à la découverte d’une culture et d’une nouvelle langue : le Tango. L’émotion et la grâce du mouvement alliées à la densité de la musique tango nous offrent alors un spectacle intimiste mais époustouflant, salué par la critique en Avignon.
Ce n’est pas par hasard que nous vous proposons de commencer l’année avec « Tango Argentique » : chaleureux et sensuel, séduisant comme un voyage que l’on attendait, les 6 musiciens nous transportent dans une rêverie musicale dansée par un couple aérien… talons aiguilles aux pieds et tête dans les étoiles…
Plus d’infos sur http://villanuevatango.free.fr/
Cie Villanueva Tango : Sofia Saborido et Jean Ronald Tanham (auteur), et les musiciens du collectif Roulotte Tango : Julien Blondel (piano), Maxime Point (bandoneon), Guillaume Thiollière (accordéon), Benoit Roche (contrebasse), Sarah Lecourt (violon), Rémy Cortial (guitare)
///////////////////////////////////////////////////////////
Les Petites Comédies
Mercredi 30 septembre à 17h
Rencontre/théâtre– salle de spectaclesRendez-vous spécial pour les 12-19 ans
Par les élèves de la Comédie de Saint Etienne
gratuit
Les Petites Comédies, c’est un moment vraiment particulier réservé aux 12-19 ans.
Les Petites Comédies c’est une rencontre avec 2 élèves comédiens, pour un moment de théâtre d’une vingtaine de minutes et la possibilité d’échanger ensuite autour d’un jus de fruits.
Faire naître les émotions, tenir le public, le métier de comédien et la façon dont ça se travaille… on imagine une discussion en toute décontraction sur la scène du théâtre… n’hésitez pas à passer la porte de la salle de spectacles !
Plus d’infos sur www.comedie-de-saint-etienne.fr
Pour la saison 2009-2010, La Comédie a passé commande de courts textes rendant compte des désordres de notre continent à cinq auteurs français et étrangers. Ainsi, de la Biélorussie (avec Nikolaï Khalezine) à l’Italie (avec Rocco D’Onghia), en passant par la Belgique (avec Stanislas Cotton) et la France (avec Evelyne Loew), ces auteurs nous ferons partager leur regard sur l’Europe. Et pour apporter un peu de piment africain dans ce chaudron européen, La Comédie a passé la même commande à l’auteur togolais Kokouvi Dzifa Galley.
C’est l’un de ces 5 textes qui sera joué à l’Horme dans une mise en scène de Nathalie Ortega.
La Comédie de St Etienne a aussi son école : 3 années d’études attendent les apprentis comédiens avant de décrocher leur diplôme. Les Petites Comédies font partie de la formation : exercice imposé aux élèves de seconde année, tout repose sur leur capacité à captiver le public pour un théâtre sans fioritures… un vrai défi !
///////////////////////////////////////////////////////////
Notre rendez-vous d’octobre...
///////////////////////////////////////////////////////////
Juan Carmona Quartet
Samedi 17 octobre à 20h30
Concert flamenco en collaboration avec Rhino Jazz Festival – salle de spectaclesPlein tarif 13€ / Tarif réduit 10€ / gratuit pour les moins de 12 ans
Pour la troisième année consécutive, nous avons le grand plaisir de recevoir le Rhino Jazz à L’Horme. Ce festival que l’on ne présente plus et dont l’aura rayonne bien au-delà de notre vallée, promet toujours de belles découvertes et des émotions fortes.
Cette année c’est un invité d’honneur que nous recevons, un des grands noms actuels du flamenco : Juan Carmona.
Juan Carmona fait indéniablement partie des guitaristes les plus créatifs de la nouvelle génération flamenca. Il surprend et dérange. Quelque part entre la connaissance profonde des genres et des styles traditionnels et une ravageuse modernité, Juan Carmona est un novateur, un des maillons les plus vaillants de ce début de siècle.
A son très long palmarès de récompenses, concerts et collaborations artistiques, il faut ajouter une particularité unique : un triomphe définitif en Espagne et surtout en Andalousie, pour ce gitan d’origine française. En quartet, ce sont de nouvelles couleurs que Juan nous proposera : un flamenco aux accents de jazz appuyé par la flûte et la basse. Une soirée enivrante en perspective !
Plus d’infos sur www.rhinojazz.com et www.juancarmona.com
///////////////////////////////////////////////////////////
Mélodies de novembre...
///////////////////////////////////////////////////////////
Magyd Cherfi « Pas en vivant avec son chien »
Vendredi 13 novembre à 20h30
Chanson française – salle de spectaclesPlein tarif 14€ / Tarif réduit 10€ / - de 15 ans 5€ (hors frais de location)
On connaît Magyd depuis l’aventure Zebda où il a écrit et chanté les textes pendant plus de 15 ans. On connaît aussi Magyd pour son implication politique dans la cité, homme de cœur et de valeurs… on le retrouve aujourd’hui sur scène avec un deuxième album personnel, teinté de reggae, de musiques latines, berbères ou slaves.
Une âme d’écrivain dans un corps de chanteur. Magyd soigne ses textes, entre revendication et tendresse, entre Renaud et Brassens ; les sujets le touchent au cœur : racines, identité, fraternité.
Magyd est aussi un homme de scène. Une voix envoûtante et des musiciens hors pair, c’est un de ces moments rares où l’on partage une vraie générosité.
Si les plus jeunes connaissent, que les moins jeunes soient curieux : toujours poète, toujours militant, Magyd Cherfi est un homme honnête dont l’intégrité impose le respect.
Nouveauté :
vous pouvez réserver vos places sur le réseau Fnac ou TicketnetUn spectacle en partenariat avec Radio Dio
Plus d’infos sur www.magydcherfi.com
Magyd Cherfi ; Pierre-Emmanuel Roubet, claviers, accordéon
Sébastien Rideau, guitares ; Cyril Amourette, guitares ; Julian Babou-Carimbacasse basse ; Fréderic Petitprez, batterie
Dessins : Manu Larcenet
///////////////////////////////////////////////////////////
Percussions Clavier de Lyon « Trois contes »
Dimanche 22 novembre 2009 à 18h
D’après Charles Perrault et Maurice Ravel conte musical – salle de spectacles
Plein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Le Petit Chaperon Rouge, La Belle au Bois Dormant, Le Petit Poucet… Les « Trois Contes » des Percussions Clavier de Lyon ont une odeur d’enfance, le goût des histoires racontées au bord du lit.
Et pourtant… audacieux et incisifs, parfois cruels, ces contes que l’on connaît sont racontés ici de manière assez inattendue : les artistes sont là, devant nous, comme un lien entre imaginaire et réalité ; une lectrice que l’on croit de chair et de sang nous emmène au cœur du texte original de Perrault, dans une langue vive, nerveuse, piquante même ; les illustrations s’animent sur grand écran, créant des univers fascinants.
S’il est vrai que Ravel n’a pas composé pour la percussion, l’association des marimbas, vibraphones et xylophones donne une étonnante modernité aux pièces du compositeur, mettant la musique au service des mots de Perrault.
Un moment délicieux, à partager en famille.
Plus d’infos sur www.lespcl.com
Adaptation, mise en scène : Emmanuelle Prager
Proposition originale, direction musicale, transcription : Gérard Lecointe
Images : Louise Kelh
Coproduction PCL, Théâtre de Vénissieux, le Grand Angle de Voiron / Scène Rhône-Alpes de Voiron, Théâtre de Givors – Les Saisons. Avec le soutien du Théâtre à Châtillon. Avec l’aide de la SPEDIDAM, du FCM et de la SACEM, de la Compagnie Lyonnaise de Cinéma, de la société Rythmes & Sons. Les PCL reçoivent le soutien du Ministère de la Culture - DRAC Rhône-Alpes, de la Région Rhône-Alpes, de la Ville de Lyon.
A 16h30 vous pourrez découvrir le fruit du travail des élèves de l’école de musique de L’Horme, qui ont mené un projet de mise en musique d’un texte avec les artistes des Percussions Clavier de Lyon. Entrée libre.
Une collaboration Ecole de Musique / Service Jeunesse / Médiathèque / Service Culturel.
///////////////////////////////////////////////////////////
Janvier surprenant...
///////////////////////////////////////////////////////////
Les Fourberies de Scapin - Cie Emilie Valantin
Samedi 23 janvier 2010 à 20h30
Théâtre et mise en marionnette – salle de spectaclesPlein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Un grand classique s’il en est… mais une version inédite où Scapin, manipulateur, ne fait pas que tirer les ficelles de l’intrigue !
Jean Sclavis, seul en scène, réalise une performance d’acteur à couper le souffle : convaincant et séduisant Scapin, il manipule également huit marionnettes presque à taille humaine, leur donnant ce supplément d’âme qui nous fait basculer dans la farce. On est bien loin de l’image enfantine de la marionnette, dans un théâtre sublimé. Le texte devient plus lisible, les enjeux se font graves : conflit de génération, désobéissance, délinquance, désir d’émancipation et désir amoureux, argent, réputation, vies familiales doubles et secrètes… nous ramènent inévitablement au siècle présent.
Le travail d’Emilie Valantin, respectueux de la tradition, sait aussi en casser les codes surannés : sa dernière création a fait entrer la marionnette à la Comédie Française…
Servies par une mise en scène astucieuse et pleine d’ingéniosité, ces Fourberies n’ont jamais aussi bien porté leur nom… A ne manquer sous aucun prétexte !
Comment réserver ? + d’infos
Plus d’infos sur www.lefust.com
Adaptation et Interprétation : Jean Sclavis
Mise en marionnettes et accessoires : Émilie Valantin assistée de François Morinière
Mise en musique originale et clavecin : Vincent de Meester
Création lumière : Gilles Richard
Réalisation du décor : Jean-Luc Maire
Coproduction Théâtre du Fust, L’Esplanade Opéra-Théâtre de Saint-Etienne et le Théâtre de la Renaissance, Oullins.
///////////////////////////////////////////////////////////
Février magique !
///////////////////////////////////////////////////////////
L’Ombre Orchestre – Xavier Mortimer
Vendredi 05 février 2010 à 20h30
Magie – salle de spectaclesPlein tarif 12€ / Tarif réduit 8€ / - de 15 ans 5€ / sortie familiale 25€
Loin des shows « à l’américaine », L’Ombre Orchestre est un spectacle plein de poésie, de ceux que l’on garde précieusement dans un coin de la tête. Charmé par Xavier, magicien-musicien-danseur-mime-jongleur, gracieux et inventif, on se laisse porter par l’histoire de ce petit bonhomme et de son ombre. Tout en légèreté, Xavier créée un univers de surprises, dans lequel tous ses savoir-faire s’entremêlent jusqu’à nous laisser béats d’admiration. Subjugué, on ne cherche même plus « le truc » !
Reconnu par ses pairs et par le public, salué par la presse (coup de cœur Télérama, Le Nouvel Obs, Le Figaro…), L’Ombre Orchestre est un spectacle que l’on n’oublie pas. Si Charlie Chaplin et Mary Poppins avaient eu un enfant ensemble, il aurait pu s’appeler Xavier Mortimer !
« Les surprises sont incessantes et le public se laisse porter, charmé par la candeur apparente du personnage et sa maîtrise du jeu » Le Parisien
« Un artiste exceptionnel qui multiplie les trouvailles » Télérama TTT
Comment réserver ? + d’infos
Musiques : X.Mortimer et B. Dubost
Mise en scène : Jean Paul ROLIN
Lumières : Anne COUDRET assistée de Matthieu BASSAHON
///////////////////////////////////////////////////////////
Nos contacts
Service CulturelVille de L’Horme – Service Culturel / Cours Marin - BP 10 / 42152 L’Horme
culture@ville-horme.fr
Tél : 04 77 22 12 09
Renseignements et réservations, suivez le lien !
Accès rapide
-
Médiathèque
Médiathèque municipale de L’Horme Horaires d’ouverture : Mardi 15h à 18h30 Mercredi 9h30 à 12h et 14h à 18h (...)
Mairie de L’Horme
Cours Marin
42152 l’Horme
Ouverture du lundi au vendredi 9h-12h et 13h30-17h30
Tél : 04 77 22 12 09 / Fax : 04 77 31 67 49
Courriel : mairie@ville-horme.fr
Cours Marin
42152 l’Horme
Ouverture du lundi au vendredi 9h-12h et 13h30-17h30
Tél : 04 77 22 12 09 / Fax : 04 77 31 67 49
Courriel : mairie@ville-horme.fr